今年颇具热度的电视剧《清平乐》中,最吸引人的不是男女主角,反而是大宋诗词天团,晏殊便是代表性人物。由于晏殊坚持将欧阳修外放,遭到蔡襄、孙甫的弹劾,宋仁宗为使恩师免遭更多攻击,便令他以工部尚书知颍州。
晏殊整顿好家事后带着尚年幼的第七子,也是未来的大词人晏几道乘船离开。离开之时的画面很有意境,却也伤感,喻恩泰表演神还原了历史上的一代名臣。一船横江,两山青翠,流水悠悠,小晏撩拨琴弦,大晏凄然放歌:“一向年光有限身,等闲离别易销魂,酒筵歌席莫辞频。满目山河空念远,落花风雨更伤春,不如怜取眼前人。”
采桑子·时光只解催人老
时光只解催人老,不信多情,长恨离亭,泪滴春衫酒易醒。梧桐昨夜西风急,淡月胧明,好梦频惊,何处高楼雁一声?
时光只知时刻催人老去,却并不理解人世间的多情。长亭送别时,伤心的泪水滴到衣衫上,即使醉酒也无法令人忘却烦恼。昨日夜里梧桐树叶在西风中急促地沙沙作响,月色朦胧而凄冷,美梦不断被惊醒,不知从何处高楼传来大雁凄厉的叫声。
短短四十四字,写出人生深沉的感慨。晏殊将离别之思与时光无情、年华渐老联系起来,形成了双重的无奈和感伤,如同天际的雁唳,虽只有短促的数声,却悲凉凄紧,盘旋回荡令人心情无法立刻平息。但是词作虽令人沉思,惹起一缕闲愁,却不显凄厉,词人没有沉溺在痛苦中无法自拔,于沉思默想间更透彻地理解人生和世界,将感情升华至更明净的境界。
浣溪沙·一向年光有限身
一向年光有限身,等闲离别易销魂。酒筵歌席莫辞频。满目山河空念远,落花风雨更伤春。不如怜取眼前人。
“一向年光有限身”开篇就劈空道出常吟咏的主题:人生短暂,美好难留。人生中有多少看似寻常的离别,生命中一切的聚散离合,令人惆怅感伤。一切皆会逝去,因此不妨及时行乐,有曲请听,有舞请赏,有酒也请饮下。
时间与空间的局限,是惆怅的两大主因。“满目山河空念远,落花风雨更伤春”,人喜欢登高望远,也爱欣赏繁花似锦,但是登高望远会引起对远方的人或物感伤,繁花美好却也难免被风雨摧残,美好不长久。
既然无法回到过去,亦无法把握未来,那便好好珍惜当下,好好欣赏眼前这些美丽女子的动人歌声和撩人舞姿,珍惜情谊,不要让自己有空闲的时间去惆怅痛苦。作为“太平宰相”, 晏殊虽有过被贬,但一生相对较顺遂,在悠游的日子中更好地品读人生滋味。
当今便须尽,无复独多虑
晏殊以神童名被张知白推举入朝,14岁擢为秘书省正字,15岁后续任太常寺奉礼郎,光禄寺丞,集贤校理。固是少年得志,但晏殊21岁时弟弟自尽,22岁时结发妻子李氏病逝,23岁时父亲去世,25岁时母亲去世。作为一个以命途平顺著称的词人,晏殊有资格卖惨,但他从来没有。晏殊的诗词不曾有一首是为追悼逝去之人创作的,用他儿子晏几道的说法,“先君平日为词,未尝作妇人语”:作为生而善感爱冷,渴望认同了解的群体,克制对自己伤痛的消费对能诗之人来说并不容易,但晏殊庶几做到了。
晏殊词中只有姿态和物相,而绝少言及本事,不笺不注,几乎从不在词作中交代为何伤感,又是如何释然。晏词里最浮露的也只到泪眼而止,却也不是“执手相看泪眼”,而是“雁过南云,行人回泪眼”,哀戚固有,却绝不肯向人而发。
晏词很少有回顾往事时沉恨细思的,回忆只如“酒阑人散忡忡。闲阶独倚梧桐。记得去年今日,依前黄叶西风”,只肯留下萧萧黄叶作镜头前景,一片泛写将前事全部虚化在后,不肯回想,亦不待人知。面对未来,晏殊也很明确,“把酒看花须强饮,明朝后日渐离披”,“人间后会,又不知何处。魂梦里、也须时时飞去”。繁华欢会过手即逝,一切终将亡去。通彻如此,晏殊对“亡去”的态度很豁达,不似“茫茫来日愁如海,寄语羲和快著鞭”般负气式的痛楚快意,而是近似陶渊明式的“当今便须尽,无复独多虑”。
少年为官的晏殊早已看清官场的脉络,因此他的身上很少能见到以物喜的影子。重来生者崇佛,重今生者崇道,要怜取眼前人的晏殊自然是守成忌变的,其为官之道虽不能说无为,却也并不进取开创,因此他不喜欢任何急转急停,不喜欢任何外力打破经营的平衡。悲观主义者常难舍对眼前的眷恋,晏殊亦犹然,为词为事均如此。
身居高位的晏殊偏爱作惆怅之词,却又不是过分感伤。也许在晏殊看来,生命如流水,伤悲无益,但人间之聚散又不能不令人惆怅。